STORYTELLING            contact    laborrobert974@gmail.com

                                                                                                                    PAPER

 

LABOR ROBERT

           

           1954                               1973                                                                          2015                                                           2017                                          2017

            Qui est labor ?

 

 Un résumé

Au-delà de ses tracasseries de vie et autres incidents malheureux que rencontre  souvent à certains moments tout être vivant

Labor, …blanc aux yeux bleus …malgré un métissage certain,(il tient  ses yeux bleus de sa mère… une parente de Sully Prudhomme le poète ,lui disait sa mère) …un petit mètre soixante  , amoureux de la vie, joyeux , fait pour être heureux,solide, sportif  assez,malgré son âge avancé, faisant du Picasso à  14ans dans son petit village des tropiques avant de savoir l’existence du maître …chanteur, une guitare  un  saxophone alto pas très loin , fan de jazz, de Charlie Parker et Art Pepper et toujours un pinceau à la main …et dans la tête …, ne connaît ni le tabac, … ni les drogues quel quelles soient… a appris par expérience  la valeur de la santé et fait tout pour la conserver …curieux de tout .. Aujourd’hui  81 ans  en 2018, grand Père et arrière grand père avec la même passion de pratiquer encore les activités qu’il pratiquait depuis …. Toujours.

La Peinture ? … il rentre en lui et raconte sa vie (les Bons et les mauvais moments, comme une self- thérapie)… interroge l’ART, la peinture , sa méditation esthétique … cherche le contact  profond avec l’homme , l’humanité et le mystère de l’existence…une concentration à toute épreuve quand il peint…  ouvert au Monde...quoique pas toujours accepté. Sans rancune Je ne connais pas la haine….

En ART Je crée des zones, des lieux ,d’actions, de significations,de reflexions   C’est une conversation que j’établis suivant: ma NECESSITE ( dixit Kandinsky)

                                ...  I create zones, places, actions, meanings, reflections,..This is  like a conversation ,that I do with”:my NECESSITY”(Kandinsky)

 

 Né en 1937 Je suis un enfant de la guerre

                                                                                                                             ….

Quel est ce manque  que je sentais en moi ? Un père ….(Garde général des  Eaux et Forêts) disparu trop tôt ( j’avais 5ans)

                                                              J’ai appris très jeune la force et la fragilité de l’être

Par ma formation et mes études j’étais destiné à la science et aux mathématiques  mais je n’ai pas pu résisté à mon penchant pour l’ART et la peinture  . Je peins depuis l’âge de 14ans ( j’ai été sélectionné pour les Arts à Claude Bernard  de Paris à 17ans) …et en 1961 je décidais de devenir peintre

  Pas de support familial, pas de Bourse  d’étudiant  j’ai travaillé  pour vivre .je me suis fait Professeur d’ART   ( Diplômé de l’Ecole supérieure d’Arts plastiques Claude Bernard PARIS)

                                                                                                                 Aujourd’hui dans mon œuvre je parle d’Entropie

ENTROPIE c'est-à-dire  DESORDRE  Changement …AVENTURES  aventures plstiques !! Entropie  dynamique  créatif , imprédictible, anormatif… parallèle au  SOCIAL,à la VIE (…infiniment grand et infiniment petit …) Stress positif….Passion

‘Dans le domaine de l'art, le désordre (ou entropie) ne réduit pas la quantité d'information transmise, mais au contraire - par son caractère imprévisible - l'augmente » https://www.idixa.net/Pixa/pagixa-1203101824.html

 

 

ENTROPIE POURQUOI? Mélange, richesse, Liberté, improvisations, refus de se cantonner dans un style mais les utilisant tous , ma marque , ma signature et ma liberté, et ma capacité de m’émerveiller, trouvailles d’accords personnalisés à dimensions variables… une seule exigence : la Vérité…..Le JAZZ n’est  pas loin !!!!

 

L'Art que  je pratique (1960-2018) peut sembler ORIGINAL dans le sens où j'ai travaillé loin de tout milieu artistique. Mon lieu de vie et de travail est une île de l'océan Indien ... Mais je reste de mon temps ( avec les moyens actuels :  les TV, Internet, tous les moyens de communication)

J'ai vécu toute ma jeunesse dans un mélange d'animisme (et de culture européenne), et de cultures multiples qui m'ont fait un être pluriel ... donc un artiste pluriel, dont le travail s'est déroulé avec le temps dans un système d’entropie,

 

 C'est ma conversation, que je fais: ma NÉCESSITÉ "(Kandinsky

 

 

Je pense sincèrement  que cette proposition d’Entropie vient  d’une nécessité  de vie car bousculée par des événements, la maladie (1) J’ai compris la complexité de la vie et j’ai voulu que mon Art y ressemble

 

C’est  ma passion pour l’Art  qui  m’a ressuscité…j’avais  et j’ai eu alors envie de ressusciter le Monde de l’ART. :I had a Dream : créer , parcourir l’Art dans toutes ses dimensions … dialoguer avec les œuvres des grands de Michel-Ange à Picasso  et essayer de comprendre… oui aussi Marcel Duchamp. et plus loin encore !

 

 

.

 

J’ai dialogué :

Je voulais avec un pinceau sûr, trouver dans toute cette multiplicité comme   un fil conducteur …et créer du LABOR…. Certes je pensais, il y a eu l’évolution des esprits, des fortes évolution de nos  connaissances et  de notre  standing de Vie

Mes étapes depuis 1970 :LABOR Multipltes… Destruction/Reconstruction….LABOR constructiviste … LABOR expression autour de la Femme, Maternity….LABOR Temoin des évènements du Monde Réaction….LABOR concepts….LABOR et son île…Pierrefonds… LABOR ART-Chitectures et Myths)….LABOR contemporain…. LABOR DIGITAL … numérique…LABOR Photographies…

 

En fin de compte qu'est-ce que j'ai trouvé dans toutes ces années?

J'ai rencontré: La nécessité de l’Art dans une vie  et la puissance de l'Art sur l'être que nous sommes: une œuvre d'Art, une peinture quand on le considère, on apprend à le regarder et c'est un Univers que l'on découvre, un univers de soi

Grandeur de l'homme et aussi  sa fragilité …. nous aboutissons à une sorte d'amour qui ne dit pas son nom mais qui nous relie les uns aux autres comme un maillon d’une  chaîne, d’un collier …et la distance, et toutes les différences de langue et de culture ... tout est effacé .... il reste l'homme et son essence ... à un point tel qu’en regardant les œuvres  on peut penser :Michel-Ange c'est moi, Basquiat c'est moi, Bacon c'est moi, Picasso c'est moi ...

Je comprends tout à fait  les collectionneurs ... nous aimerions tous avoir un musée chez soi ......

c'est consciemment ou inconsciemment ce que je voulais créer ...comme une nécessité de Vie

                                                      Et je n'ai jamais été aussi heureux  dans mes expositions que… quand ma peinture rencontre l'autre ...

 

Peindre c’est la joie d'être vivant  et rentrer en ce mystère de l’Esprit…

 

 ENTROPIE est une manière de VOIR  et  de FAIRE 

…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

English  LABOR b.1937 French

A summary

Beyond his annoyances of life and other unfortunate incidents that are often encountered at times

Labor, ... white with blue eyes ... in spite of a certain miscegenation, (he holds his blue eyes of his mother ... a relative of Sully Prudhomme the poet, said his mother to him) ... a small sixty meter, in love with life, happy, makes to be happy, solid, sporty enough, despite his advanced age, making the Picasso at 14 years in his little village of the tropics before knowing the existence of the master ... singer, a guitar a saxophone alto not far away, jazz fan, Charlie Parker and Art Pepper and always a brush in his hand ... and in the head ..., do not know  tobacco, ... or  drugs whatever ... (damage for an artist ... it seems that this  it serves for the celebrity) has learned by experience the value of health and does everything to keep it ... curious about everything .. Today 81 years in 2018, great father and great grandfather with the same passion to practice still the activities that he practiced since .... Always.

The painting ? ... he goes back to him and tells his life (Good and bad times, like a self-therapy) ... questions ART, painting, his aesthetic meditation ... seeks deep contact with man, humanity and the world. mystery of existence ... a foolproof concentration when he paints ... open to the world ... though not always accepted. Without rancor I do not know the hate ....

Intellectually ... I create zones, places, actions, meanings, reflections It is a conversation that I establish following: my NEED (Nécessité dixit Kandinsky)

 

                                 The Art I practice (1960-2018)  may be seems original in the sense that I worked aways  from any artistic milieu.. My place of live and working is an Island of the Indian Ocean ...But I stay of  my time (  with TV , Internet ,all media of communication)

Other :I lived all my youth in a mixture  of animism (and european culture ) , and  multiple cultures that  made me a plural being... therefore a plural artist , whose the work took turn with the time in an entropy system  , .. This is my conversation, that I do : my NECESSITY" (Kandinsky)

                                                                                                       

    Born in 1937 I am a child of the war

                                                                                                                             ....

What is this lack that I felt in myself? A father ... (General Guard of Water and Forests) disappeared too early (I was 5 years old)

                                                              I learned very young the strength and the fragility of being

By my training and my studies I was destined for science and mathematics but I could not resist my penchant for ART and painting. I have been painting since the age of 14 (I was selected for the Arts at Claude Bernard of Paris at 17) ... and in 1961 I decided to become a painter

  No family support, no student grant I worked to live. I became a Professor of ART (Graduated from the Fine Arts School Claude Bernard PARIS)

                                                                                                                 Today in my work I speak of Entropy

ENTROPY, that is, DISORDER Change ... dynamic entropy ... creative, unpredictable, abnormal ... parallel to SOCIAL, to LIFE (... infinitely big and infinitely small ...) Positive stress ... .Passion

 

ENTROPY WHY? Blending, richness, Adventures!!,Freedom, improvisations, refusal to be confined to a style but using all of them, my brand, my signature and my freedom, and my capacity to marvel, finds of personalized agreements with variable dimensions ... a single requirement: the truth.

https://www.idixa.net/Pixa/pagixa-1203101824.html  'In the field of art, disorder (or entropy) does not reduce the amount of information transmitted, but on the contrary - by its unpredictability - increases it

 

Why I adopted this formula of Entropy ... unusual ... REALLY OTHER ... in the official development of our Art of today ...

 

I sincerely think that this proposal of Entropy comes from a necessity of life because jostled by events, illness (1) I understood the complexity of life and I wanted my Art to look like

 

It is my passion for Art that has resurrected me ... I had and then I wanted to resurrect the World of ART. : I had a Dream: to create, to explore Art in all its dimensions ... to dialogue with the works of Michelangelo's grandsons to Picasso and to try to understand ... yes also Marcel Duchamp. and further!

 

 

I dialogued:

I wanted with a sure brush, to find in all this multiplicity a thread ... and to create LABOR .... Certainly I thought, there was the evolution of the spirits, the strong evolution of our knowledge and our standing of Life

My stages since 1970: LABOR Multipltes ... Destruction / Reconstruction ... .LABOR constructivist ... LABOR expression around the Woman, Maternity ... .LABOR World events witness Reaction ... .LABOR concepts ... .LABOR and its island ... Pierrefonds ... LABOR ART-Chitectures and Myths) ... .LABOR contemporary .... LABOR DIGITAL ... digital ... LABOR Photographs ...

 

In the end what did I find in all these years?

I met: The necessity of Art in a life and the power of Art on the being that we are: a work of Art, a painting when we consider it, we learn to look at it and it is a universe that we discover, a universe of oneself

Greatness of the man and also his fragility .... we end up with a kind of love that does not say its name but that connects us to each other like a link in a chain, a necklace ... and distance, and all the differences of language and culture. Everything is erased .... there remains the man and his essence ... to such a point that by looking at the works one can think: Michelangelo is me, Basquiat is me, Bacon is me, Picasso it's me ...

I totally understand collectors ... we would all like to have a museum at home ......

it's consciously or unconsciously what I wanted to create ... as a necessity of Life

                                                      And I have never been happier in my exhibitions than ... when my painting meets the other ...

 

To paint is the joy of being alive and to return to this mystery of the Spirit ...

 

                                                                                                   ENTROPY is a way to SEE and DO                                                                                                                                                                                                                                                                               retour

Statement

 

 TORO oil and collage60x75cm

 

 

Commentaires de journaux Mon EXPO 1992

………………………                                                Le  Cadre Noir Gallery

 

 

Abstraction, concepts, appropriations, miscegenation  ...

 

 

Appropriations, research, inventions

 

Reinventing or  Recycling ...

 I question ... something must happen ... meanings, reflections, actions

 

it beyond  styles and differences

 

 

I defined it  as " the Origin"

http://contenu-art.eu/Necessity.htm

 

My technique:     

Oil-painting  on Canvas ..

...paper, wood,..(.even coffee,sugar,.)..collages, sculptures, prints, digitals

My choice is to be free in my création... .. FREEDOM , Liberty  (with a capital L)

 

All Trends, Profiles,  Genres, Styles, Discoveries,

history of the works of art, History of ART, technics or technology . Histories interest me.

.. that help me to express me

 

                       What I want to say  that  My Art may stay often polysemous

 

 

I liked comments

Example: the presentation of Marina Reiter (Gallery Studio26 New York) about TORO my work (painting and collage)

My title is TORO; Homage to Picasso

and  yet still reading my work for those interested also opens other horizons

 

"Robert Labor's "Homage to Picasso - Toro" is just as multi-layered as the symbol of the bull itself was for Pablo Picasso.  Does the bull reference the Minotaur, half beast, half human? Does it refer to the animal side that we all have in common? Is it bull the aggressor? Or perhaps bull the victim? In the right bottom corner of Labor's work we see a profile of a man with a beard who reminds us of Mephistopheles from Goethe's "Faust", who as we know, comes to collect the souls of those who are already damned. Does that mean that by serving the "golden bull" and pursuing all things material we have irreparably corrupted our souls?"